Từ YouTube Empire đến Cơ sở hạ tầng tài chính: $200M Đặt cược của Tom Lee vào Tương lai DeFi của MrBeast

Một influencer tỷ phú đang “gần như hết tiền.” Doanh nghiệp hàng năm của ông ấy tạo ra hơn $400 triệu đô la, nhưng ông ấy lại gặp khó khăn trong việc tìm tiền mặt trong tài khoản ngân hàng. Nghịch lý này nằm ở trung tâm của bước ngoặt chiến lược mới nhất của MrBeast—và lý do tại sao nhà phân tích Phố Wall Tom Lee vừa rót vào Beast Industries hơn $200 triệu đô qua BitMine Immersion Technologies (BMNR).

Quan hệ đối tác này báo hiệu điều gì đó lớn hơn một sự hợp tác nổi tiếng-crypto khác: đó là một sự cấu trúc lại căn bản cách kinh tế creator giao thoa với hạ tầng tài chính. Beast Industries hiện đang lên kế hoạch khám phá tích hợp DeFi (tài chính phi tập trung) vào một nền tảng dịch vụ tài chính mới, có khả năng biến đổi cách các creator và fan tương tác trong một hệ sinh thái kinh tế.

Nghịch lý: Hàng tỷ giá trị, tài khoản ngân hàng trống rỗng

Trên bề mặt, các con số của MrBeast trông phi thường. Kênh YouTube chính của ông vượt quá 460 triệu người đăng ký với hơn 100 tỷ lượt xem tổng cộng. Đến năm 2024, Beast Industries đã hợp nhất tất cả hoạt động—nội dung, hàng hóa, sản phẩm tiêu dùng—tạo ra hơn $400 triệu đô la doanh thu hàng năm. Các nhà quan sát ngành đánh giá công ty khoảng $5 tỷ đô sau vòng gọi vốn mới nhất.

Tuy nhiên, đầu năm 2026, khi The Wall Street Journal hỏi về tài chính cá nhân của ông, MrBeast thừa nhận một cách cởi mở: “Tôi gần như đang trong tình trạng ‘tiền âm’. Mọi người nói tôi là tỷ phú, nhưng tôi không có nhiều tiền trong tài khoản ngân hàng của mình.”

Điều này không phải là khiêm tốn giả tạo. Khối tài sản của ông gần như tồn tại hoàn toàn dưới dạng vốn cổ phần trong Beast Industries—cổ phiếu mà ông từ chối bán hoặc dùng để thế chấp. Trong khi đó, công ty đổ gần như mọi đồng vào sản xuất. Tháng 6 năm 2025, ông tiết lộ trên mạng xã hội rằng ông đã cạn kiệt tiết kiệm cá nhân để tài trợ cho các video và phải vay tiền từ mẹ để trả cho đám cưới của mình. Đó là một minh chứng sống động về cách mô hình hoạt động của ông tạo ra các hạn chế về thanh khoản cấu trúc bất kể doanh thu lớn đến đâu.

Từ đếm giờ đến xây dựng đế chế: Sự tiến hóa của nền kinh tế chú ý

Hiểu cách MrBeast đến được nghịch lý này đòi hỏi phải quay lại năm 2017. Mới tốt nghiệp trung học, Jimmy Donaldson 18 tuổi tải lên một video có tiêu đề “Thử thách đếm từ 1 đến 100.000!”—và làm chính xác như vậy trên camera suốt 44 giờ liên tiếp. Không có cốt truyện. Không chỉnh sửa. Chỉ có một người đếm đều đặn.

Sự đơn giản của video trở thành điểm mạnh của nó. Nó vượt quá một triệu lượt xem và trở thành bước ngoặt. Quan trọng hơn, nó dạy cho Donaldson một bài học mà ông sẽ ám ảnh suốt thập kỷ tiếp theo: chú ý không phải là món quà của tài năng—đó là thứ bạn kiếm được qua sự cống hiến mãnh liệt.

“Tôi thực sự không muốn nổi tiếng,” ông hồi tưởng nhiều năm sau. “Tôi chỉ muốn biết liệu kết quả có khác đi không nếu tôi sẵn sàng dành tất cả thời gian cho một thứ mà người khác không muốn làm.”

Đến năm 2024, triết lý đó đã trở thành giáo lý. “Tôi dành gần như tất cả số tiền tôi kiếm được cho video tiếp theo,” ông lặp lại trong nhiều cuộc phỏng vấn—không phải như một chiến lược tạm thời, mà là nguyên tắc vận hành cốt lõi của doanh nghiệp ông. Trong khi hầu hết các creator trở nên “bảo thủ” sau khi có thành công, MrBeast lại đi theo hướng ngược lại, tăng cường độ phức tạp và chi phí sản xuất theo cấp số nhân.

Máy móc ẩn: Làm thế nào nội dung trở thành đòn bẩy

Sự ám ảnh này đã biến cách MrBeast tiếp cận YouTube. Thay vì xem nền tảng này như một phương tiện xuất bản, ông đã thiết kế nó như một phễu marketing cho một hệ sinh thái kinh doanh liên kết.

Các phép tính ngày càng trở nên tàn nhẫn:

• Một video nổi bật tiêu tốn từ $3 và $5 triệu đô la để sản xuất
• Các thử thách quy mô lớn hoặc dự án từ thiện thường vượt quá $10 triệu đô la
• Thậm chí Beast Games trên Amazon Prime Video, dù tạo ra lượng xem khổng lồ, cũng thua lỗ hàng chục triệu đô—một khoản lỗ mà MrBeast chấp nhận không do dự

Lý do của ông rất thẳng thắn: “Nếu tôi không làm điều này, khán giả sẽ đi xem người khác.” Ở cấp độ này, bạn không thể cạnh tranh nếu còn giữ nguyên nguồn lực.

Logic kinh tế ở đây khác biệt rõ ràng so với giải trí truyền thống. Đối với MrBeast, một video không chủ yếu là một khoản đầu tư nhằm tạo ra doanh thu trực tiếp—nó là chi phí để thu hút lưu lượng truy cập vào các đơn vị kinh doanh khác. Việc một video có hòa vốn hay không là không quan trọng. Giá trị thực sự tích tụ trên toàn bộ hệ sinh thái. Một video $5 triệu đô la thúc đẩy sự tương tác và niềm tin có thể mở khóa hàng triệu doanh số hàng hóa, hợp tác thương hiệu, và phân phối sản phẩm.

Feastables: Doanh nghiệp duy nhất thực sự in tiền

Trong nhiều năm, Beast Industries hoạt động như một cỗ máy đòi hỏi vốn lớn nhưng có một điểm yếu chí tử: không có hoạt động cốt lõi nào tạo ra lợi nhuận ổn định.

Rồi Feastables xuất hiện. Thương hiệu socola cao cấp, được ra mắt dưới mái nhà Beast Industries, phá vỡ mô hình đó. Chỉ riêng năm 2024, Feastables đã tạo ra khoảng $250 triệu đô la doanh số với hơn $20 triệu đô la lợi nhuận ròng—đây là lần đầu tiên Beast Industries vận hành một doanh nghiệp dòng tiền ổn định, có thể nhân rộng.

Đến đầu năm 2026, thương hiệu đã mở rộng ra hơn 30.000 điểm bán lẻ trên khắp Bắc Mỹ, bao gồm Walmart, Target và 7-Eleven, phủ sóng tại Hoa Kỳ, Canada và Mexico. Việc thâm nhập thị trường bán lẻ này đã thay đổi căn bản quỹ đạo tài chính của công ty.

Nhưng ngay cả Feastables cũng hoạt động trong kiến trúc lớn hơn của cỗ máy MrBeast. Lợi thế cạnh tranh cốt lõi không phải là sản xuất hay phân phối—mà là phạm vi tiếp cận. Trong khi các thương hiệu socola truyền thống bỏ ra hàng trăm triệu đô la để quảng cáo xây dựng nhận thức tiêu dùng, Feastables chỉ cần một video viral duy nhất. Câu hỏi về lợi nhuận của từng video cá nhân trở nên không còn quan trọng miễn là Feastables tiếp tục tồn kho và tạo ra lợi nhuận gộp.

Tại sao mô hình đầu tư cao đã chạm trần

Tuy nhiên, nghịch lý lại càng sâu sắc hơn chứ không phải được giải quyết. Công khai, MrBeast thừa nhận rằng chi phí sản xuất video đang tăng lên, và “ngày càng khó để hòa vốn.”

Dù Feastables cung cấp sự cân bằng, các yếu tố kinh tế cốt lõi của nội dung vẫn còn gặp khó khăn về cấu trúc. Bạn không thể vô hạn tăng chi tiêu sản xuất để theo đuổi các khoản chú ý gia tăng nhỏ giọt. Có giới hạn về độ co giãn của khán giả, lợi nhuận giảm dần trên các màn trình diễn, và các giới hạn vật lý về khả năng giám sát tối ưu của một người duy nhất.

Đối với một công ty được định giá $5 tỷ đô nhưng luôn thiếu tiền mặt, vấn đề rõ ràng: mô hình doanh thu truyền thống—kiếm tiền từ nội dung + hàng hóa + sản phẩm tiêu dùng—không thể tạo ra thanh khoản vận hành đủ để tài trợ cho sự mở rộng vô hạn.

Đây chính là lý do chiến lược mời Tom Lee và vốn bên ngoài trở nên rõ ràng. Câu hỏi mà Beast Industries đã theo đuổi suốt nhiều năm cần có câu trả lời: Làm thế nào để chuyển đổi fan từ chỉ “xem video và mua sản phẩm” sang một mối quan hệ kinh tế sâu sắc, bền vững hơn?

Hạ tầng tài chính: Mảnh ghép còn thiếu

Đây là nơi DeFi bước vào câu chuyện—không phải như một cược đầu cơ hay chiêu trò marketing, mà như một hạ tầng giải quyết một vấn đề căn bản trong kinh tế creator.

Các nền tảng internet truyền thống đã dành hai thập kỷ xây dựng hệ thống thanh toán, cấu trúc tài khoản, và cơ chế tín dụng để tăng cường sự gắn kết của người dùng và khai thác giá trị kinh tế gia tăng. MrBeast cần một thứ tương tự: một lớp tài chính có thể lập trình cho phép fan tương tác với hệ sinh thái thương hiệu theo cách không chỉ dựa vào việc tiêu thụ nội dung hay mua hàng.

Thông báo chính thức đã tránh đi vào chi tiết, nhưng “tích hợp DeFi vào dịch vụ tài chính” gợi ý một số khả năng kiến trúc:

• Hạ tầng thanh toán và thanh toán thấp chi phí giúp giảm ma sát giao dịch giữa creator và fan
• Hệ thống tài khoản có thể lập trình cho cả creator và khán giả, xây dựng dựa trên cơ chế phi tập trung
• Ghi nhận và sở hữu tài sản qua các giao thức blockchain thay vì các thực thể doanh nghiệp truyền thống
• Khung tương tác và liên lạc tiềm năng bao gồm hệ thống thông báo tích hợp và kênh creator-fan

Triển vọng hấp dẫn nhất là một lớp kinh tế nơi fan có thể đặt cược vốn, tham gia chia sẻ doanh thu, nắm giữ tài sản tokenized, hoặc tham gia qua các cơ chế tài chính mới—tất cả đều phối hợp qua một hệ sinh thái Creator App có tích hợp email thông báo, cảnh báo thanh toán, và các kênh liên lạc trực tiếp.

Tom Lee và BitMine: Tại sao Wall Street đặt cược vào tài chính creator

Trên Phố Wall, Tom Lee luôn đóng vai trò là “kiến trúc sư câu chuyện.” Ông xây dựng các khung tư duy giải thích giá trị của Bitcoin trong những năm đầu, sau đó nhấn mạnh tầm quan trọng của Ethereum đối với bảng cân đối kế toán doanh nghiệp. Chuyên môn của ông là chuyển đổi phức tạp công nghệ thành ngôn ngữ tài chính mà các tổ chức hiểu được.

Khoản đầu tư $200 triệu đô của BMNR vào Beast Industries không phải là một cược mạo hiểm theo xu hướng viral. Đó là một cược cấu trúc về chú ý có thể lập trình như một loại tài sản tài chính mới nổi. Động thái này báo hiệu rằng thế hệ mới các “nền tảng” có thể không do các công ty công nghệ xây dựng—mà do các creator kiểm soát chính sự chú ý đó.

Sự có mặt của Lee hợp pháp hóa một ý tưởng nghe có vẻ táo bạo đối với tài chính truyền thống nhưng lại cảm thấy tất yếu đối với ai đang theo dõi kinh tế creator: các cổng chú ý chính cần hạ tầng tài chính. Và các creator đã xây dựng các cổng đó có vị trí đặc biệt để thiết kế nó.

Thách thức thực sự: Đổi mới mà không làm mất lòng tin

Nhưng còn nhiều trở ngại lớn.

Hệ sinh thái DeFi rộng lớn đã gặp khó khăn trong việc thiết lập các mô hình bền vững. Các giao thức DeFi bản địa thu hút người dùng nhanh chóng nhưng thường thiếu các cấu trúc khuyến khích ổn định. Các tổ chức truyền thống khám phá chuyển đổi blockchain gặp phức tạp trong tích hợp. Hầu hết các bên vẫn đang tìm kiếm con đường khác biệt tạo ra kinh tế có thể phòng thủ.

Nếu Beast Industries không thể tìm ra cách tiếp cận khác biệt của riêng mình—một cách mà các đối thủ khó sao chép—thì việc xây dựng dịch vụ tài chính có thể trở thành quá trình ăn mòn. Vốn tích lũy của MrBeast trong hơn một thập kỷ không phải là cổ phần trong Beast Industries. Đó là lòng trung thành của fan. Đó là niềm tin. Đó là niềm tin rằng bất cứ thứ gì ông xây dựng, ông đều làm với khán giả trong tâm trí chứ không chỉ để khai thác tối đa giá trị tài chính từ họ.

Ông đã nhiều lần khẳng định: “Nếu một ngày nào đó tôi làm điều gì đó gây tổn hại cho khán giả, tôi thà không làm gì cả.” Lời nói này có thể sẽ bị thử thách nhiều lần khi Beast Industries tiến sâu hơn vào quá trình tài chính hóa.

Một sai lầm nhỏ—đặt mục tiêu không phù hợp, phân phối token mập mờ, cấu trúc phí không rõ ràng, hoặc các giao thức liên lạc kém—có thể làm vỡ tan mối quan hệ tạo nên toàn bộ cỗ máy hoạt động.

Tính toán: Creator và tài chính có thể cùng tồn tại?

Khi cỗ máy chú ý mạnh nhất thế giới bắt đầu xây dựng hạ tầng tài chính một cách nghiêm túc, câu hỏi không phải là liệu nó có thành công hay không. Mà là ý nghĩa của “thành công” thực sự là gì.

Liệu Beast Industries có trở thành nền tảng thế hệ mới—một mô hình nơi các creator sở hữu lớp kinh tế thay vì phụ thuộc vào các nền tảng công nghệ để phân phối sản phẩm của họ? Hay sự phức tạp của dịch vụ tài chính sẽ làm xói mòn tài sản cốt lõi khiến công ty trở nên có giá trị ban đầu?

Câu trả lời có thể sẽ xuất hiện dần dần, qua các vòng phát triển sản phẩm và phản ứng của fan, chứ không phải trong một khoảnh khắc quyết định duy nhất. Điều rõ ràng là, ở tuổi 27, MrBeast đã tự định vị cho một “bước bắt đầu lại”—một đặc quyền hiếm hoi để tận dụng sự chú ý và nguồn lực tích lũy nhằm cách mạng hóa mô hình kinh doanh của mình trước khi mô hình hiện tại cạn kiệt tiềm năng.

Số tiền $200 từ Tom Lee không phải là vốn để duy trì mô hình hiện tại. Đó là vốn để kiến tạo một cấu trúc khác biệt về mặt cơ bản. Liệu kiến trúc đó có giữ vững hay không chính là chương tiếp theo của kinh tế creator.