Netflix và sự kết thúc của talk show: Liệu podcast video có thể thay thế chương trình ban ngày?

Netflix đang định nghĩa lại ý nghĩa của việc “nói chuyện với khán giả”. Nền tảng phát trực tuyến không chỉ dừng lại ở việc cung cấp phim và series: giờ đây họ muốn trở thành trung tâm của một hình thức giải trí mới có thể thay thế hàng thập kỷ truyền thống truyền hình. Đầu tư mới nhất của họ rõ ràng: chinh phục lĩnh vực talk show thông qua podcast video.

Tuần này, Netflix công bố hợp tác chiến lược với iHeartMedia và Barstool Sports, gia nhập các thỏa thuận trước đó với Spotify. Đồn đoán rằng họ cũng đang đàm phán với SiriusXM. Mục tiêu đơn giản nhưng đầy tham vọng: có được quyền phát video độc quyền cho nội dung podcast được chọn lọc. Các chuyên gia xem đây là một thử thách trực diện chủ yếu nhắm vào YouTube, nơi đang trở thành chiến trường mới của giải trí.

Chiến lược tham vọng: Netflix bước chân vào kinh doanh podcast video

Hiện tượng này không phải là ngẫu nhiên. YouTube vừa công bố các số liệu nói lên tất cả: trong năm 2025, người xem đã tiêu thụ hơn 700 triệu giờ podcast trên các thiết bị phòng khách, như TV kết nối internet. So với 400 triệu giờ của năm trước, mức tăng trưởng là cực kỳ nhanh chóng. Con số đơn giản nhưng thuyết phục này giải thích tại sao Netflix và các nền tảng khác đang phản ứng.

“Khi khán giả dành ít thời gian hơn trước truyền hình truyền thống và nhiều hơn để tiêu thụ nội dung giá rẻ, ngắn hạn trên YouTube, Netflix đối mặt với một mối đe dọa cạnh tranh mà họ không thể bỏ qua,” giải thích Matthew Dysart, luật sư chuyên về giải trí và cựu trưởng bộ phận các vấn đề thương mại podcast của Spotify, trong cuộc phỏng vấn với TechCrunch.

Logic đằng sau là các talk show buổi trưa đã từng là trụ cột của lịch trình truyền hình qua nhiều thế hệ. Giờ đây, thói quen tiêu thụ đó — người xem muốn có sự đồng hành trong khi làm các hoạt động khác — đang chuyển dịch sang các định dạng podcast. Netflix cố gắng định vị mình như nơi khán giả đó có thể tìm thấy chính xác điều đó.

YouTube chiếm lĩnh thị trường: Tại sao Netflix xem podcast là mối đe dọa thực sự

Sự cạnh tranh với YouTube không chỉ là một cuộc đua giữa các tập đoàn. Đó là cuộc chiến để xác định nơi dành thời gian giải trí. Trong khi YouTube cho phép bất kỳ ai tải lên và kiếm tiền từ nội dung podcast, Netflix muốn cung cấp trải nghiệm được chọn lọc và độc quyền, gia tăng giá trị cho gói đăng ký của mình.

Chuyển động này còn phản ánh một thực tế rộng lớn hơn: giải trí trên màn hình đang phân mảnh. Thế hệ trước xem “The Office” như một nền tảng nền trong khi làm việc thì nay có nhiều lựa chọn khác. Họ có thể để một podcast phát nền một cách dễ dàng, và nếu Netflix thành công trở thành điểm đến ưa thích cho mục đích đó, họ sẽ có thêm nguồn thu và thời gian xem mới.

“Nếu Netflix có thể trở thành nơi mọi người tự nhiên tìm đến để nghe podcast làm nền, đó sẽ là chiến thắng chiến lược lớn,” một phân tích nội bộ ngành nhận định. Công ty này đang tạo ra khoảng 45 tỷ USD mỗi năm, nghĩa là họ có nguồn vốn để đầu tư mở rộng mà không gặp rủi ro ngay lập tức.

Các nhà sáng tạo không tin tưởng: Nghi ngờ về tương lai của video trong podcast

Tuy nhiên, không phải ai cũng chia sẻ sự lạc quan của Netflix. Khi Mike Schubert và Sequoia Simone ra mắt chương trình mới “Professional Talkers” đầu năm 2026, họ bắt đầu một cuộc suy nghĩ chung của nhiều nhà sáng tạo: Podcast thực sự cần video không?

Schubert phát hiện ra điều bất ngờ. “Chúng tôi quyết định làm chương trình theo hướng sản xuất dành cho video ngay từ đầu,” kể lại với TechCrunch. “Nhưng khi chúng tôi đăng tải một tập chỉ âm thanh và một tập có video, số lượt xem gần như không khác biệt. Chúng tôi tự hỏi: Tại sao lại phải bỏ gấp đôi thời gian và nguồn lực trong khi kết quả lại như nhau?”

Câu hỏi này vang vọng trong nhiều nhà sáng tạo độc lập. Gần một thập kỷ qua, Schubert và những người khác đã xây dựng khán giả thích dạng thuần âm thanh. “Tôi làm điều này để dành cho ai?” Ronald Young Jr., một nhà sản xuất podcast đã thành danh, tự hỏi. “Và câu trả lời đơn giản: dành cho các nhà điều hành, các nhà quảng cáo, những người tin rằng video là tương lai tất yếu.”

Ngược lại, Young Jr. nhận thấy ESPN đã làm đúng điều Netflix đề xuất trong nhiều năm: có các chương trình trò chuyện nền dạng video. Nhưng ngay cả khi thừa nhận có khán giả cho điều đó, nhiều nhà sáng tạo vẫn do dự thay đổi cách làm của mình nếu không chắc chắn sẽ có phần thưởng.

Bài học từ Spotify: Làm thế nào một công ty có thể phá vỡ chính thị trường của mình

Câu chuyện gần đây của Spotify trong thế giới podcast mang lại bài học cảnh báo. Nền tảng này đã bỏ ra hàng tỷ đô la mua lại các startup công nghệ và các studio sản xuất, nhằm kiểm soát toàn bộ chuỗi giá trị: từ phần mềm ghi âm đến công cụ bán quảng cáo.

Nhưng điều đáng chú ý nhất là các thỏa thuận nội dung của họ. Khi Spotify trả 250 triệu USD để có quyền độc quyền podcast của Joe Rogan, thị trường chao đảo. Không phải vì ngưỡng mộ, mà vì sốc. “Khi bạn định giá Joe Rogan ở mức 250 triệu USD, bạn đã thiết lập một tiêu chuẩn mà podcaster trung bình biết rằng họ không bao giờ đạt được,” Young Jr. nhận xét sắc sảo.

Kết quả là một bong bóng podcast mà chính Spotify đã tự bơm phồng. Họ đóng các studio, sa thải nhân viên, cắt giảm đầu tư. Ngành công nghiệp bị tổn thương, nhiều thế hệ nhà sáng tạo bị bỏ rơi, và nhận thức cộng đồng thay đổi rõ rệt: podcasting từ ngành đang phát triển trở thành ngành “chết”.

Netflix vs Spotify: Hai tầm nhìn khác nhau để thống trị giải trí

Netflix đang theo dõi câu chuyện này với sự chú ý đặc biệt. Chiến lược của họ khác biệt rõ ràng, nhưng cũng không kém phần quyết đoán. Trong khi Spotify tiêu tiền không tiếc tay vào các nhà sáng tạo cá nhân, Netflix bắt đầu bằng các liên minh doanh nghiệp: iHeartMedia, Barstool Sports, và đàm phán với SiriusXM.

“Điều Netflix đang làm có vẻ tính toán hơn,” Young Jr. nhận định. “Họ ký các thỏa thuận chiến lược thay vì đặt cược lớn vào các ngôi sao. Nhưng câu hỏi là: họ sẽ giữ được sự thận trọng này bao lâu?”

Matthew Dysart dự đoán rằng Netflix cuối cùng sẽ theo bước tương tự Spotify. “Tôi nghĩ rằng một ngày nào đó Netflix sẽ ký hợp đồng trị giá chín số với một nhà sáng tạo podcast hàng đầu. Họ sẽ đặt cược mạnh vào các nhân vật có tên tuổi cao để tạo ra các podcast gốc,” chuyên gia pháp lý dự đoán.

Với quy mô của Netflix, hàng tỷ đô la đó là đáng kể nhưng không phải là thảm họa. Tuy nhiên, đối với nền kinh tế của các nhà sáng tạo, đó là khoản tiền có thể làm lệch lạc toàn bộ thị trường một lần nữa.

Podcast thực sự là gì? Định nghĩa mơ hồ gây nhầm lẫn trong ngành

Một phần của vấn đề cốt lõi là: chưa ai thực sự thống nhất podcast là gì vào năm 2026. “Từ này đã trở nên mơ hồ đến mức giờ chỉ đơn giản nghĩa là ‘chương trình’,” podcaster Eric Silver nói chuyện với TechCrunch.

Với một số người, podcast là talk show đối thoại có thể hoạt động tốt trong video. Với người khác, đó là các câu chuyện hư cấu do diễn viên lồng tiếng và thiết kế âm thanh tinh vi, một dạng thức hoàn toàn mất đi trong video. Một số vẫn xem podcast như các câu chuyện báo cáo phức tạp của NPR, những câu chuyện không nhất thiết cần hình ảnh để hấp dẫn.

Sự mơ hồ này giải thích phần nào sự kháng cự. Netflix muốn mở rộng định dạng talk show qua video, nhưng nhiều nhà sáng tạo đơn giản không làm talk show. Họ làm thứ khác, và ép họ chuyển sang video sẽ làm mất đi tính phù hợp của công việc.

Tương lai không rõ ràng: Tập trung, tiền bạc và rủi ro trong ngành podcast

Thực tế là các nhà sáng tạo đang nhìn nhận một cách hoài nghi. Họ đã từng trải qua chu kỳ này rồi. “Mỗi khi các tập đoàn lớn hợp nhất trong ngành giải trí, tiền đổ về những ai đã có quyền lực, và tương lai trở nên bất định hơn cho tất cả những người khác,” Silver cảnh báo.

Khi Spotify hợp nhất ngành, họ đã giàu có. Các khoản đầu tư ban đầu của họ có vẻ như mang tính cách mạng, nhưng lại không bền vững. Các startup đóng cửa, các nhà sáng tạo độc lập bị bỏ rơi, và câu chuyện chuyển từ “thời kỳ hoàng kim” sang “chết của podcasting.”

Netflix mới bắt đầu hành trình này. Cách tiếp cận doanh nghiệp của họ hiện tại bền vững hơn Spotify, nhưng có thể kết cục cũng tương tự. Ngành công nghiệp có cơ hội rút ra bài học từ những sai lầm này, nhưng các động lực doanh nghiệp hiếm khi khuyến khích học hỏi.

Điều rõ ràng là talk show truyền thống, định dạng đã là thương hiệu của chương trình ban ngày suốt nhiều thập kỷ, đang trong quá trình chuyển đổi. Người ta không còn muốn xem truyền hình trực tiếp làm nền nữa. Thay vào đó, là nội dung theo yêu cầu, đối thoại, có gương mặt quen thuộc.

Nếu Netflix thành công trong việc chiếm lĩnh không gian này, họ sẽ định nghĩa lại hoàn toàn ý nghĩa của “talk show” cho thế hệ mới. Nhưng chi phí cho các nhà sáng tạo độc lập có thể rất cao. Như Mikah Sargent, nhà sản xuất của TWiT.tv, đã nói: “Nếu Netflix có thể trở thành nơi mọi người tìm đến để có một sự đồng hành làm nền, đó sẽ là chiến thắng của công ty. Nhưng câu hỏi là: liệu đó có phải là chiến thắng cho tất cả mọi người khác không?”